ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ УРОКИ ТРЕНИНГА

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛЫ
Уроки курса
«основы рисования акварелью»
«МАТЕРИАЛЫ»

Акварель - моя самая любимая техника. Если вам давно хотелось её освоить, то сейчас самое время ????

ЧТО ВАМ ПОНАДОБИТСЯ В ПЕРВУЮ ОЧЕРЕДЬ?
• Набор акварельных кисточек
• Качественная бумага для акварели
• Палитра для смешивания красок
• Ёмкость для воды
• Бумажные полотенца или мягкая хлопчатобумажная тряпочка
• Акварельные краски

1 ВЫБИРАЕМ КИСТИ ДЛЯ РАБОТЫ
Для начала купите себе три или четыре акварельные кисти. Белка, смесь белки с синтетикой, колонок или синтетика, специально сделанные для акварели (не школьные или канцелярские кисточки!). Желательно круглые с тонкими кончиками (Roubloff и Belka Brush пр.)
• тонкая кисть (№2-4) - для мелких деталей
• основная, средняя кисть (№7-9) - для заливок и проработки объектов
• толстая кисть (№14) либо широкий флейц из козы - для смачивания листа и работы с большой плоскостью.
Номер размера круглой кисти соответствует её диаметру в миллиметрах.
Хорошая кисточка, намокая, уверенно держит форму и имеет тонкий упругий кончик.
Позже, вы будете пополнять свою коллекцию кисточек, пробовать разные материалы и поймете, какой из них подходит именно вам.

2 КАК ВЫБРАТЬ БУМАГУ ДЛЯ АКВАРЕЛИ?
Качественная бумага для акварели стоит дорого. Но на ней экономить нельзя, берите лучшую, плотностью не менее 200 г/м, можно блок или отдельные листы. Хорошие сорта делают из чистого хлопка, без добавок. Конечно, для упражнений допустимо использовать и дешёвые сорта, но не пишите на них свои оригиналы. Вы очень скоро почувствуете эту разницу. Плотная бумага из хлопка холодного прессования бывает самой фактурной, при этом она лучше других впитывает краску. Бумага горячего прессования получается более гладкой, некоторые художники пользуются её преимуществами, например, на ней можно более тонко проработать детали. Попробовав разные варианты, выберите со временем, какой вам больше подходит.
Я предпочитаю:
100% хлопковая, плотность 300 г/м. Saunders Waterford, Arches, Canson Watercolor, Moulin du Roy и пр.


3 КАК ПОДОБРАТЬ ПАЛИТРУ
В качестве палитры можно использовать простую пластмассовую палитру с ячейками для красок или белую тарелку. Позже, вы можете приобрести палитру с крышкой, которая защищает смешанные краски от пыли и позволит пользоваться ими многократно.

4 ЧТО ЕЩЁ ПОТРЕБУЕТСЯ ДЛЯ РАБОТЫ
Вам понадобится 2 емкости для воды, примерно по 200 мл. Одна для ополаскивания кисточек, вторая для смачивания бумаги.
Держите под рукой сложенную тряпочку или бумажное полотенце, чтобы убирать ими лишнюю воду или краску с кисточки.
Также вам понадобится: Планшет (он может быть изготовлен из пластика или другого водостойкого материала), бумажный скотч (для фиксации полотна), простой карандаш (B-2B) и ластик.

5 КАКИМИ АКВАРЕЛЬНЫМИ КРАСКАМИ СТОИТ НАЧИНАТЬ РИСОВАТЬ?
Акварельные краски, представленные на рынке, состоят из двух основных ингредиентов: тонко растёртого пигмента и гуммиарабика. Пигмент даёт краске её цвет. Гуммиарабик выступает в роли связующего, он хорошо растворяется в воде. Акварель бывает в кюветках и в тюбиках. Подойдут любые наборы акварели (только не школьной!) 24 или 36 цветов. Например, "Белые ночи", Van Gogh, Winsor&Newton и др.
Главное, выбирайте качественную краску, профессиональную или как минимум студенческую. Каждый художник составляет себе сам подборку основных цветов для работы. Вот один из возможных вариантов:
Кадмий жёлтый, Лимонный жёлтый, Неаполитанская жёлтая , Сиена жжёная, Сиена натуральная, Кадмий красный, Пурпурный красный, Краплак, Тициановая красная, Хинакридон розовый, Цирульевая, Бирюзовая, Ультрамарин, Ультрамарин фиолетовый, Земля, Серая Пейна , Сажа газовая....

«СВОЙСТВА АКВАРЕЛИ»

АКВАРЕЛЬ В КЮВЕТАХ

Преимущества:
подходят для рисования на улице.
Экономичность:
можно использовать ровно столько краски, сколько нужно без лишних потерь.

Длительное хранение:
краски сохраняют свои свойства в течение 10 и более лет.

Работа с твердой акварелью имеет нюансы:
Кисточку необходимо постоянно смачивать
Для получения краски оптимальной консистенции потребуется больше времени. К тому же с некоторыми оттенками сложнее работать, для разбавления может требоваться больше воды.

АКВАРЕЛЬ В ТУБАХ

Тубы содержат влажную пастообразную акварельную краску, имеют объем от 1 до 37 мл. Цвета можно купить по отдельности или в наборе. Акварель в тубах – выбор художников, которые работают в студиях над большими картинами, используя широкие кисти.

Преимущества:
краска готова к нанесению.
Яркий насыщенный цвет – достигается благодаря высокому содержанию пигмента.

В конечном счете, выбор художника зависит от рабочих привычек. Если вы рисуете мелкие детали и предпочитаете работать на открытом воздухе, то найдете кюветы наиболее подходящими. Если вы работаете в студии или рисуете большие картины, удобнее использовать краски в тубах.


ПОКАЗАТЕЛИ КАЧЕСТВА

При выборе красок учитываем:
• количество используемых пигментов;
• рейтинг прозрачности;
рейтинг светостойкости;
• зернистость (гранулируемость) краски.

Чтобы найти эту информацию, нужно прочитать этикетки с краской или провести небольшое исследование на сайте производителя.

. Что именно вы должны искать? Начинающим художникам лучше выбрать краски, соответствующие следующим критериям:

один пигмент;
прозрачность;
высокая светостойкость;
низкая зернистость.
Почему это важно? Прозрачные краски с одним пигментом дают более интенсивные насыщенные изображения. Они хорошо сочетаются друг с другом, не создают «грязи». Непрозрачные или многопигментные акварели обладают сложными качествами обработки, требуют профессионализма при смешивании. Лучше выбирать с очень хорошей светостойкостью – этот показатель определяет, как долго готовая картина сохранит яркость оттенков.


ЦВЕТ

Как выбрать акварельные краски подходящего оттенка? Технически вы можете создать любой оттенок, просто смешав основные цвета (красный, желтый и синий),

Начинающим нужна базовая цветовая палитра, чтобы с чего-то начать.
Начните с набора из шести основных цветов: теплый и прохладный вариант желтого, синего, красного.
Теоретически, вы можете смешивать любой цвет, используя только основные цвета, но в действительности вам нужна как минимум одна теплая и холодная версия каждого основного цвета, чтобы получить полный спектр оттенков.

В базовой палитре нет ни черного, ни белого. Некоторые художники покупают один черный пигмент, но он также может быть создан путем смешивания основных цветов. Вы можете купить белую краску, но большинство акварелистов (особенно пуристы) предпочитают использовать вместо нее белую поверхность бумаги.


ДОЛГОВЕЧНОСТЬ

Долговечность краски определяет ее способность выдерживать воздействие света и влаги без выцветания, потемнения или изменения цвета. Также называется светостойкостью, это качество важно и уровень светостойкости указывают на упаковках акварели. Ищите краски с высоким рейтингом светостойкости. О нем говорят пометки на упаковках «***(светостойкая, хорошая светостойкость, отличная светостойкость)


ПРОЗРАЧНОСТЬ

Акварельная краска ценится за прозрачность: способность света проходить сквозь краску и отражаться от белой поверхности бумаги, создавая замечательный люминесцентный эффект.

Как узнать, какие акварели прозрачные, а какие нет? Обычно производители указывают это на этикетках. Большинство брендов помечают прозрачные краски маленьким белым квадратом, а непрозрачные цвета черным квадратом.


ОКРАШИВАЮЩИЕ АКВАРЕЛИ

Некоторые акварельные краски проникают в волокна бумаги и впитываются, в то время как другие высыхают на поверхности и легко соскребаются или удаляются губкой. Если вы покупаете краски в первый раз, не беспокойтесь об этом, но если вы знаете, что будете использовать методы наложения или «отрыва», вам нужно убедиться, что у вас есть хорошее сочетание окрашивающих и не окрашивающих цветов. Зная, какие из ваших цветов окрашиваются, а какие нет, удобно, если вы сможете без опасений стереть краску с бумаги, чтобы обнажить белизну бумаги или легкий оттенок оставшегося пигмента. Одним из способов решения этой проблемы является использование маскирующей жидкости ( белила ).

На некоторых акварелях тип краски указывается треугольничками:

белый треугольник – неокрашивающая;
черно-белый треугольник– полу-окрашивающая;
черный треугольник – окрашивающая.

• ПО ЭКСПЕРИМЕНТИРУЙТЕ С ТЕХНИКОЙ МАЗКА

• ЗАЛИВКА БОЛЬШОЙ ПЛОЩАДИ ШИРОКИМИ МАЗКАМИ

• ПРОВЕДЕНИЕ ЧЁТКИХ ЛИНИЙ ПРИ ПОМОЩИ ПЛОСКОЙ ИЛИ ТОНКОЙ КИСТИ

• РАЗЛИЧНЫЕ ТЕКСТУРЫ ПРИ ПОМОЩИ СУХОЙ КИСТИ

Прежде чем начать писать свою первую картину, важно ознакомиться, как работают ваши кисти, краски и бумага вместе.

Потренируйтесь сделать ровную заливку, плавные переходы цвета от одного к другому, растяжку от насыщенного тона к более светлому.

Почему вам стоит учиться именно у меня ?

Привет, я Елена Немет, интернациональный художник, учитель рисования и организатор выставок по Германии.
С 19-лет живу в Европе,
училась и имею сертификат Мюнхенской Профессиональной Художественной Школы и более 6-ти лет занимаюсь преподаванием акварельной живописи, веду онлайн и оффлайн обучение по рисованию и продвижению художников.

Мое большое желание — сделать рисование доступнее для всех людей, показать, что искусство может легко стать успешным хобби и дополнительным доходом для каждого.

С детства я очень много рисовала и мечтала стать художницей, но осознанно учиться рисовать начала лишь в 35 лет, а акварель освоила в 40.
Акварельной технике и продаже картин я обучалась абсолютно сама, набивая по сто шишек в день, тестируя и пробуя различные приёмы и подходы. Благодаря этому я приобрела уникальный опыт и способность видеть вещи
(акварельную технику и умение продавать) глазами начинающих. Я знаю все ошибки, которые вы можете совершить и я знаю как вас от них уберечь. Ведь я прошла этот ДЛИННЫЙ ПУТЬ самостоятельно и теперь могу его вам в сто раз сократить и упростить. В этом и заключается моя миссия.
С экономить вам время, разочарования и деньги, ведь время это тоже деньги

На данный момент я полностью себя содержу за счёт моего творчества. Я обучаю художников не только живописи, а и продвижению в соцсетях, продажам картин, провожу мастер-классы, курсы и индивидуальное наставничество, регулярно принимаю участие на выставках в Европе, организовываю выставки для других художников в Германии.


Я Нарисовала и продала уже более 1500 работ, Создала и провела множество курсов.
Мои ученики уже умеют не только красиво рисовать, а и знают как на этом можно зарабатывать.

В моём Инстаграм аккаунте я делюсь своим опытом, мотивирую начинающих художников, провожу бесплатные мастер-классы по рисованию акварелью, рассказываю лайфхаки про материалы, выставки и продажи картин.


На мои пленеры в Альпах Германии и на чудесном озёрец Балатон в Венгрии приезжают любимые ученики для совершенствования практики и получения воодушевления.

Я верю, что нет ничего невозможного! Рисовать и на этом зарабатывать может абсолютно каждый и в любом возрасте.

This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website